从2000年以后，尤其是最近几年，每当周星驰有新电影上映，总会不可避免地引起网上的骚动与讨论。就仿佛每年四月一号，总有人重提张国荣。但不同的是，对张国荣的讨论，几乎从来没有变化，时间长了，感觉就淡了。而周星驰，虽然大家经常谈论的也是那几点：无厘头、补张电影票、是否江郎才尽、星女郎，但好在他会给大家带来一部新的作品，且不管这新作好不好看，起码，给大家一个谈资。在娱乐圈，新闻好坏不重要，最重要的是有新闻，让人记得住你。
对于周星驰这种话题，我有种很复杂的情感，有很多话想说，但话到嘴边，却说不明白。而且，这是一个对于周星驰过度解读的时代，他的好或者不好，都被无限夸大，几乎很难找到什么新鲜的角度来评论他。哪怕，写稿的此刻，我都不知道怎样定性这篇文章的主题。于是，我打算写一篇流水账。
美人鱼
周星驰的电影，不适合打分。
近几年来，我的观影方式，发生了极大的改变，我不曾想到网上的评分，几乎决定了我看还是不看。但在多年以前，却不是这样，那时候的我，熟悉每一个播放电影的频道，最大的娱乐，是放假时，租几张最新的光碟，回家用DVD观看。正是这样多年的积累，才对电影逐渐产生了分类认识，慢慢练就了只看基本资料，就可以推算出电影好坏的能力。后来，随着时光网这类网站的兴起，借助它们强大的数据功能，我对电影的认识，真正开始深化、全面。我也开始接受，对电影进行打分的方式，来衡量它的品质。直到现在，我仍然认可这种方式，可唯独在遇见周星驰电影的时候，我有了动摇。
从小看着周星驰的电影长大，几乎对他的每一部喜剧片都可以娓娓道来，熟悉并喜欢他的所有作品，看《大圣娶妻》时，可以笑道满地打滚……你知道那是一个你喜欢的导演，在他的身上，你曾经或者正在倾注着很多感情，而他可能正在拍摄一部烂片。这就好像看你辛苦养大的孩子，要去参加高考，你嘴上说没事，其实，心里可能比他还着急。《美人鱼》上映前夕，预告片简直就是场灾难，看似毫无新意的剧情、过于正派的三观以及五毛特效，都极大地降低了我对电影的预期值。明知道是大年初一上映，却拖到了初五才走进电影院，看着网上的首批影评，骂声不断。这时候，内心的纠结，只有真正的影迷，才能体会。在这种情况下，我走进了电影院，怀着忐忑的心情，看完整部电影。对于《美人鱼》的感觉，有点像两年前的《后会无期》，从电影筹备到最终走进电影院，心里都是拧着的。直到最后看完，终于松了一口气：还好，不难看。
然而，第二天，当你回想起这部电影，心里出现一个声音，对于一部周星驰的电影，仅仅“不难看”就足够了吗？因为喜欢，我们会寄托更多的感情，因为有了希望，就往往会产生失望。我有一个小小的偏执——大多数艺术家最伟大的创造力都发生在15-45岁之间，过了那个年龄，风格已经固定，如果没有意外，基本再无新意可言。而周星驰，就是这类的代表。我习惯将他的作品以2000年为界区别开。2000年以前，是传统的周氏电影，而2000年以后，开始采用大量的特效，融入更加新颖的元素。而《少林足球》、《功夫》是承上启下的衔接之作。而且，我也偏执地认为，那是周星驰最后的两部好片。刚才我说创作的黄金年龄，在这里重申一遍，不仅是艺术灵感，就连产量这种问题也在周星驰的身上完整体现。2000年以后，周星驰的出片速度越来越慢，我不知道这是为了慢工出细活，还是周老板有了更重要的事情需要处理而耽误了拍电影，抑或如大多数媒体所说，周导开始追求尝试不一样的“笑中带泪”的喜剧风格。2008年《长江七号》上映了，现在回想起来，那种尴尬感，即使过了这么多年，依旧难以忘怀。那时的我，还不曾开始写影评、还活在无忧无虑的生活中、还对周星驰抱有神一般的崇拜、对电影还没有形成完整的认识。以至于看完电影的我，竟然目瞪口呆、无以言表。我找不到合适的评价来表达当时的心情，因为我们心中那个喜剧之王，不知拍了一个什么东西，这完全打破了我对周星驰、对电影的很多认知。也是从那时候开始，我明白了，再优秀的导演，也可能拍烂片（后来这个认知在看到姜文的《一步之遥》时，得到了强力的加深）。
五年转瞬即逝，来到了2013年的大年初一，周星驰新作《西游降魔篇》再次席卷全国，只是从这时起，周星驰终于开始退居幕后。即使有了《长江七号》的失望，即使看不到他本人演出，我还是在第一时间走进电影院。应该说，这一次，周星驰确实给了我不一样的的感觉。他加入了一种在曾经电影中，很少使用的元素——暗黑。这一点，在我看来，可以看做是他电影最大的一个与时俱进。而且，我也看到，周星驰对这个题材的野心，远不止这样一部电影。停顿多年的周星驰，也许真的是在进行一次更为宏大的探索，而接下来的《西游伏妖篇》就是最好的证明。虽然比起大多数导演，周的电影产量依然不高，但比起前几年，我明显感觉到他的回归，不论电影的质量怎样，周星驰正在把更多的精力，重新放回到电影上来。不仅要逐渐打造《西游》系列宇宙，也要在其间穿插几部其他类型电影，而这就是《美人鱼》产生的背景。
我觉得，在《美人鱼》这部电影上，周星驰并没有投入百分百的心血进行创作，加上商业票房的考虑，导致电影有很多先天缺陷。比如硬性植入的大量广告，这在周星驰以往的电影里，几乎是没有的。再比如电影的时长，如果延长至2个小时，故事情节和整体效果将大大加分，但或许是出于排片的考虑，活生生地将电影控制在90分钟内，导致很多地方显得缺少衔接。即便有那么多的缺点，只要有周星驰这三个字，在中国影视狂飙式发展的今天，豪取20多亿的票房，已然不是问题。
说到这里，再回到好不好看这个终极问题上。如果和曾经的周星驰电影相比，和我们超高的期望相比，这不是一部好片。可是，如果和当今中国影坛那一堆粗制滥造、只为圈钱的电影比，这是一部好出太多的电影。或许，全民化的期待，就是一种道德的绑架，过高的要求，往往令人神伤。可这又能怪谁呢，谁叫“周星驰”三个字，偏偏是所有人都难以割舍的一种情怀。
