随着印度经济的腾飞，印度电影工业也以迅猛的态势快速发展，并取得了让许多国家都望尘莫及的成绩：印度电影在本土以压倒性优势，战胜了风靡全球的好莱坞电影，致使后者在印度市场的份额只能徘徊在可怜的10%左右。能取得如此骄人的成绩，原因很多，但其中最为关键的一点，便是印度电影强大的文化整合能力，它们总能在保持印度传统特色的同时，汲取外部的流行文化，跟上时代的步伐，进而形成风格独特。
印度电影的文化整合能力之强大，在电影翻拍中显得尤为突出，那些来自异域的故事，全部被改造成了咖喱味十足的印度作品，其中以宝莱坞影片的翻拍水准最高。以下分享八部来自宝莱坞的妙手翻拍。
1，《情系板球》翻拍自《足球尤物》
《足球尤物》讲述的是一个热爱踢足球的姑娘，为了实现足球梦想，女扮男装混进男足队踢球的喜剧片。
《情系板球》保留了原版的故事框架与喜剧风格，但将足球改为在印度更流行的板球，这无疑是让影片本地化的有力举措。与此同时，配合女性在运动项目受歧视的话题，原版还倡导女性不该装模作样的做淑女，而是该遵从自己的真性情，翻拍版本中，这一倡导被置换为，印度女性的自我审美应该追随传统而不是西方。这一置换不但去除了原版中对印度观众来说，过于开放的两性剧情，还迎合了印度民众对于传统文化的自豪感，更关键的是，打造出了印度主流社会崇尚的女权标准——实现自我价值，保留传统美德。
宏观层面看，翻拍版在女性应当实现自我价值的主题上颇为专注，是一部典型的女性主义作品，原版则由于过多笔墨着力于女扮男装引发的男女情感纠葛，最终变得像校园青春喜剧，白白浪费了原本丰厚的女性主义素材。因而，《情系板球》显得更有深度，是一部超越原作的翻拍。
2，《终极傻瓜》翻拍自《偷拐抢骗》
《偷拐抢骗》讲述了几路黑帮人马争夺一颗昂贵钻石的故事，影片展现了导演盖·里奇擅长的多线叙事和怪诞的黑色幽默。
《终极傻瓜》保留了原版故事的框架和多线路的叙事手段，但通过对角色性格的调整和叙事风格的改变，全剧紧盯“傻瓜”二字，将原本冷感的黑色幽默，变成了令人爆笑的滑稽剧，这一改变，迎合了印度市场对喜剧的审美，也使得翻拍版因散发出不同的风味，在观赏性上与原版各有千秋。
3，《我就是这样》翻拍自《我是山姆》
《我是山姆》讲述了智商只有七岁孩童水平的男子山姆，争取女儿抚养权的故事。
《我就是这样》在保留了故事主线的情况下，增添了男主角的爱情故事，这一举措迎合了印度市场对爱情剧的喜好。同时，相较于原剧对特殊人群是否具有爱的权利的探讨，翻拍版更注重对亲情的歌颂，除了男主角与女儿的亲情，还展现了律师与儿子、男主角爱人和岳父的亲情，潜移默化中实现了主题的转移，这一转移相当高明，因为以印度目前的经济水平和社会认知，远没有到达探讨特殊人群权益的高度，而注重亲情却是印度几千年来不变的传统，因此，翻拍版更容易被印度观众理解和接纳。
4，《杀手》翻拍自《借刀杀人》
《借刀杀人》刻画了一个冷血杀手巧妙栽赃以及受害者人惊险逃脱的故事。
《杀手》最大程度地保留了原版精华，并置入了有关人生哲学的探讨，使原本这个纯粹的惊险片获得了深意，人物感情方面，原版中男女主角间相对淡薄的情愫，则得到大力的强化，迎合了印度观众对爱情元素的热衷，除此，翻拍版中还增加了对政府贪腐的讽刺，这又是印度大众喜闻乐见的内容。可贵的是，这些置入、强化、增加的内容，都处理的自然，不生硬，让翻拍版相较于原作的阴冷凌厉，显现出一种宝莱坞式的热闹纷呈，做到了百分百的在地化。
5，《痛击》翻拍自《狙击电话亭》
《狙击电话亭》讲述了一个男人在电话亭奇特而惊险的遭遇。
《痛击》的前半部分实际上就是简化后的原版故事，后半部分则是增加出来的全新内容，使得整个故事在原版的基础上，上升到了反腐的层面，让原本简单的故事复杂化，让原本另类的情节主旋律化，前后两部分的衔接天衣无缝，完美融合，是一次非常成功的翻拍。
6，《未知死亡》翻拍自《记忆碎片》
《记忆碎片》讲述了一个患有“短期记忆丧失症”男子的惊险故事。
《未知死亡》与其说是翻拍，更像是一次全新的创作，除了保留了男主角“短期记忆丧失症”的梗以外，它向观众呈现了一个全新的故事，一个动人、浪漫的爱情悲剧，将原版这个纯粹贩卖奇特点子的故事，翻拍成了一部有血有肉的影片。如此翻拍，初衷是为了迎合印度观众的喜好，但没曾想这个美丽、伤感的爱情故事也打动了诸多外国观众的心，尤其在中国，《未知死亡》是印度影迷公认的必看佳作之一，而最后，男主角在黄昏中的长凳上思念逝去爱人的背影，配合印度特色的动听情歌，成为诸多影迷心中的经典一幕。爱情，果然是通行世界的语言。
《未知死亡》的翻拍，可谓是宝莱坞的神来之笔，它让一个小众的烧脑悬疑片，变成了一个伟大的爱情故事，流行于大众。
7，《恋战特工王》翻拍自《危情谍战》
《危情谍战》是个挺烂俗的片子，但它动作加爱情的简单故事，非常符合印度人的口味，于是宝莱坞对其翻拍并不意外。
《恋战特工王》基本没有做什么改动，但在一些小细节方面处理的比原版细腻，使故事的条理相较于原版的含糊，更为清晰通顺。特效方面，印度人毫不手软下足本钱，打造的场面要比原版更宏大。而在原版中，相对苍白的人物形象，通过印度特色的歌舞渲染，变得饱满。除此，观看翻拍版，还能了解一段关于印度名钻“光之山”的历史。
这是一部超越原作的翻拍，而它利用印度擅长的歌舞，完善原作人物刻画的做法，则力证了印度歌舞的实用性。
8，《命运出租车9211》翻拍自《变线人生》
《变线人生》讲述了两个偶然相遇的人，由于一些小摩擦导致的情绪失控所引发的一系列变故。
《命运出租车9211》在原版的剧情架构和人物特质基础上，做出了诸多细腻的改动，使得两主角的冲突更为尖锐、关系更为紧张、逻辑更为合理，将人因一件小事情的不理性处理，导致事件不断升级恶化的故事讲述的非常生动。
不难发现，在对这些异域故事进行文化整合时，宝莱坞并不仅仅是简单的加入印度文化元素，而是根据印度市场口味，对剧情有针对性的增减，如《情系板球》中增加爱情戏码，减少过于开放的剧情，又如《痛击》中增加反腐情节，亦或改变故事风格，如《终极傻瓜》将冷感的黑色幽默，变成令人爆笑的滑稽剧，当然令人印象最深的是根据印度传统思想价值，为影片置入主题，如《杀手》中置入的人生哲学，亦或更改故事内核，如《我就是这样》中，将对特殊人群是否具有爱的权利的探讨，改为对亲情的歌颂，又如《未知死亡》中，将烧脑悬疑改为浪漫爱情。因而，宝莱坞的文化整合并不是流于表面，而是深入故事肌理的，这背后是宝莱坞的惊人能力。
所以，如果你还认为印度电影的文化整合，仅仅是在影片中加入印度特色的歌舞、美食、服装、建筑等等这些文化表象符号，那么只能证明，你对印度电影的认知太过浅薄。
印度电影的这种文化整合能力，是非常值得中国电影人借鉴的，我们似乎总是在固守传统和全盘西化的零和模式中首鼠两端，而无法真正做到洋为中用。
